光影交錯(cuò)的鏡像世界，虛實(shí)幻化的視覺奇觀，演員與機(jī)器人同臺(tái)演出，虛擬歌手與真人共同主持“突破次元壁”。8月29日晚上，一場(chǎng)匯聚技術(shù)創(chuàng)新與舞臺(tái)創(chuàng)意的“AI+藝術(shù)欣賞體驗(yàn)會(huì)”，在浦江之畔的上海梅賽德斯奔馳文化中心音樂俱樂部首次上演。
“AI+藝術(shù)欣賞體驗(yàn)會(huì)”由世界人工智能大會(huì)組委會(huì)指導(dǎo)，上海市經(jīng)濟(jì)和信息化委員會(huì)、上海市浦東新區(qū)人民政府、上海音樂學(xué)院主辦，上海音樂學(xué)院數(shù)字媒體藝術(shù)學(xué)院、數(shù)字光線研發(fā)中心、中國信息通信研究院華東分院承辦，嗶哩嗶哩彈幕視頻網(wǎng)等支持。
這場(chǎng)AI與藝術(shù)融合的視聽盛宴，為國內(nèi)首次嘗試打造，開場(chǎng)由虛擬歌手洛天依與真人共同主持。通過動(dòng)作捕捉技術(shù)與紗幕立體投影，虛擬歌手洛天依與主持人周俊夫共同介紹此次演出的主題、形式與特色。每個(gè)作品之間以立體影像、航拍、舞蹈結(jié)合的形式創(chuàng)作的間奏作為串場(chǎng)，寓意人們不斷探索與自然與技術(shù)和諧共生，展示工業(yè)文明和現(xiàn)代科技推動(dòng)城市發(fā)展，人類在智能時(shí)代邁向全新征程。 首個(gè)作品為選自《對(duì)話. 寓言2047》第二季的作品《神鼓. 影》。在富有節(jié)奏感的鼓聲中，機(jī)械臂模仿人類的肢體動(dòng)作，通過投影與舞者李宇實(shí)時(shí)互動(dòng)。與此同時(shí)，遠(yuǎn)處傳來人聲呼麥，古老的聲樂形式與機(jī)械工業(yè)感的舞臺(tái)呈現(xiàn)交相呼應(yīng)，展現(xiàn)人工智能時(shí)代，科技如何為人類奏出美好的和音。機(jī)械臂由簡入繁，模仿舞者動(dòng)作，舞者逐漸依賴機(jī)械臂，當(dāng)機(jī)械臂逐漸失去控制，舞者彷徨陷入困局。作品圍繞“人與科技的關(guān)系將何去何從”這一命題，在人性本質(zhì)與科技裂變之間展開對(duì)話。
廣為傳唱的中國經(jīng)典民歌《茉莉花》由虛擬歌手洛天依與鋼琴演奏家樊大衛(wèi)、二胡演奏家趙磊合作演繹。利用虛擬影像技術(shù)和實(shí)時(shí)動(dòng)作捕捉技術(shù)，虛擬歌手與真人樂器同臺(tái)演出，無縫連接，營造虛實(shí)相融的觀演體驗(yàn)。洛天依是中國最具知名度的虛擬歌手，由嗶哩嗶哩旗下公司上海禾念在2012年推出，擁有1千多萬粉絲基礎(chǔ)，表演內(nèi)容被5億人瀏覽，已經(jīng)連續(xù)3年舉辦萬人全息演唱會(huì)，開創(chuàng)了國內(nèi)虛擬歌手AR實(shí)時(shí)直播上大型綜藝晚會(huì)的先河。傳統(tǒng)民歌五聲音階曲調(diào)經(jīng)由二次元歌手的全新演繹，呈現(xiàn)出煥然一新的視聽觀感。
《鏡·界》從鏡中影像獲得靈感，以舞蹈藝術(shù)家黃豆豆的獨(dú)舞及其舞蹈影像作為視覺元素，對(duì)中國云南麗江摩梭人的理想樂園進(jìn)行還原再創(chuàng)作，透過虛實(shí)、有無之間的對(duì)峙糾結(jié)，構(gòu)筑光影交錯(cuò)的鏡像世界。舞臺(tái)中央特別安置虛實(shí)并置的劇場(chǎng)空間。在絢麗爛漫的光影中，藝術(shù)家與他的全息影像舞蹈投影共同起舞，互為鏡喻，最終跨越疆界，多重影像匯于一處。從對(duì)立到對(duì)話，寓意天地融合，多元共生，也在冥冥中昭示人類對(duì)自身存在的哲思。
《祈愿》是多種藝術(shù)創(chuàng)作手法交匯碰撞后的作品。充滿東方風(fēng)格的多媒體動(dòng)態(tài)影像重現(xiàn)了從海拔二十米到兩千米高空的鳥瞰景致。高速攝像機(jī)記錄的畫面不停地分裂重組、抽離聚合，象征著時(shí)間流逝與萬物變遷。舞者林俊帆平躺在白色“砂礫”中起舞，與舞臺(tái)上方的動(dòng)態(tài)投影共同構(gòu)成唯美的畫面。由于觀賞角度的改變，舞者在投影電子幕上呈現(xiàn)出懸浮狀態(tài)。這種鏡像手法利用多媒體技術(shù)手段將鏡子替換成虛擬影像，也是對(duì)經(jīng)典的致敬與傳承。
在三維立體影像作品《朝元歌》中，昆曲藝術(shù)家張軍與薩克斯演奏家合作，觀眾可以通過3D眼鏡獲得身臨其境的沉浸式感受。演出以“人在景中”的形式，設(shè)計(jì)全三維立體視覺影像，觀眾佩戴偏光立體眼鏡觀看。在舞臺(tái)營造飄渺的幻境中，立體影像與演員動(dòng)作產(chǎn)生交互，呈現(xiàn)虛實(shí)難辨的視覺奇觀。昆曲與薩克斯流行音樂結(jié)合，象征著中西方跨越千年的對(duì)話，彰顯海納百川、兼容并包的文化自信。
來自意大利的機(jī)器人特奧坐在鋼琴邊自彈自唱，以主角的姿態(tài)獨(dú)自演繹《perfect》。特奧鋼琴機(jī)器人由馬特奧·蘇茲設(shè)計(jì)制造，依賴大量動(dòng)態(tài)控制關(guān)節(jié)彈奏鋼琴，53根手指可以極為迅速準(zhǔn)確地移動(dòng)進(jìn)行鋼琴彈奏，并能歌唱。人工智能讓藝術(shù)的邊界不斷延展，古典鋼琴與人工智能的協(xié)奏，展示未來科技將重塑新的審美，賦予人類不斷向前的力量。
最后，機(jī)器人特奧還將首次帶來人機(jī)合唱《歌唱祖國》。青年歌唱家孔子雯、李夢(mèng)與中福會(huì)少年宮童聲合唱團(tuán)與機(jī)器人特奧一同放歌，為新中國七十華誕獻(xiàn)禮，昭示在人工智能時(shí)代，中華民族滿懷信心、勇立潮頭，不斷為人類文明貢獻(xiàn)智慧。
七部創(chuàng)想型作品，皆以智慧為創(chuàng)作靈感，以跨界融合為獨(dú)特表達(dá)，利用數(shù)字媒體等多種表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)科技與多元藝術(shù)的和諧交匯。人工智能從誕生以來，理論和技術(shù)持續(xù)進(jìn)步，應(yīng)用領(lǐng)域不斷擴(kuò)大，也潛移默化地影響了藝術(shù)世界。AI與藝術(shù)的對(duì)話，是寓言，也是現(xiàn)實(shí)。技術(shù)在舞臺(tái)上得到了更加豐富的呈現(xiàn)，藝術(shù)的外延與邊界也在日益擴(kuò)展，釋放更寬廣的想象空間。未來，人工智能勢(shì)必將重塑人的審美，為藝術(shù)帶來嶄新的生命力。
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